Рубрика: PROBLEMS OF POETICS OF FOREIGN LITERATURE
Article: PDF
DOI: 10.51762/1FK-2021-26-03-22
Abstract: The paper seeks to reveal how the issue of “transgressions between literature and music” (U. Weimann) corresponds to the modern epistemological, medial, and poetological ideas. The object of the study is intermedial utopias. Using representative poetic and prose German texts of the twentieth century as examples, the author describes the ambivalent cultural situation of modernity, characterized by a tendency of literature towards the abstract thinking of music and hypertrophied sound recording, while music develops from “Wagnerian music as language” (T. Adorno) to the “absolute music” or performative acoustic phenomena of New Music. The aim of the study is to identify typical forms of intermedial verbal-musical utopia in late German modernist literature. The study uses the comparative, narratological and musicological methods, the qualitative analysis of verse forms and the thematic analysis of prose. In the course of her research, the author makes a conclusion that there are three ways of “literary music making”, such as: telling about music (T. Mann, H. Hesse, M. Beyer, P. Süskind), imitating the musical language (as performed by avant-gardists) or as a combination of these two models (H. Wollschläger, T. Bernhard, E. Jelinek etc.). In German modernism and postmodernism, this intermedial transfer is complicated by ethical and political collision, which has its origins in utopian romantic thinking, and which became increasingly acute during the Third Reich era (cf. Thomas Mann’s and Hans Wollschläger’s reconstruction of the devil’s pact fable). Music becomes a form of escape into the metaphysics, while a musical composition is chosen as an alternative to traditional lyrical or narrative forms. Thus, this collision is considered in the context of the modernist crisis and criticism of language. The results of this study can be used in the formation of an alternative history of literature based not only on the evolution of verbal forms, but also on hybrid genres, namely, verbal-musical forms.
Key words: Language criticism; intermediality; music; modernism; postmodernism; Dadaism; German language literature; German-language writers; literary creative activity; fiction texts.

Для цитирования:

Котелевская В. В. Между имитацией и тематизацией музыки: об одной интермедиальной утопии в немецкоязычной литературе позднего модернизма / В. В. Котелевская // Philological Class. – 2021. – Vol. 26 ⋅ №3. – С. 255-269. DOI 10.51762/1FK-2021-26-03-22.

For citation

Kotelevskaya, V. V. (2020). Between Imitation and Thematization of Music: Towards an Intermedial Utopia in Late German Modernist Literature. In Philological Class. 2021. Vol. 26 ⋅ №3. P. 255-269. DOI 10.51762/1FK-2021-26-03-22.

About the author(s) :

Vera V. Kotelevskaya

South Federal University (Rostov-on-Don, Russia)

ORCID ID: https://orcid.org/0000-0002-2650-7462

References:

Makhov, А. Е. (2005). Musica literaria. Ideya slovesnoi muzyki v evropeiskoi poetike [Musica Literaria. The Idea of Word Music in European Poetics]. Мoscow, Intrada. 224 p.

Adorno, Th. W., Mann Th. (2003). Briefwechsel 1943–1955. Frankfurt a. M., S. Fischer. 192 p.

Adorno, Th. W. (1978). Musik, Sprache und ihr Verhältnis im gegenwärtigen Komponieren. In Gesammelte Schriften: Musikalische Schriften I–III. Bd. 16. Hrsg. von Rolf Tiedemann. Frankfurt a. M., Suhrkamp, pp. 649–664.

Adorno, Th. W. (1975). Philosophie der neuen Musik. In Gesammelte Schriften. Bd. 12. Frankfurt a. M., Suhrkamp. Ball, H. (1992). Flucht aus der Zeit. Zürich, Limmat. 365 p.

Ball, H. (1961). Manifest zum 1. Dada-Abend in Zürich [14.7.] 1916. In Pörtner, P. Literatur-Revolution 1910– 1925. Dokumente. Manifeste. Programme. Bd. 2: Zur Begriffsbestimmung der Ismen. Darmstadt u.a., Luchterhand, pp. 477–478.

Bernhard, Th. (2006). Der Untergeher. Werke in 22 Bänden. Bd. 6. Ed. by Martin Huber / Wendelin SchmidtDengler. Frankfurt a. M., Suhrkamp. 187 p.

Dahlhaus, C. (1978). Die Idee der absoluten Musik. Kassel, Bärenreiter-Verlag. 151 p.

Diederichs, B. (1998). Musik als Generationsprinzip von Literatur. Eine Analyse am Beispiel von Thomas Bernhards Untergeher. PhD Thesis. Gießen. 414 p.

Eckel, W. (2015). Ut musica poesis. Die Literatur der Moderne aus dem Geist der Musik. München, Wilhelm Fink. 453 p.

Göttsche, D. (1994). Aufbruch der Moderne. Hugo von Hofmannsthals Chandos-Brief im Kontext der Jahrhundertwende In Germanistik. Bd. 3. Interpretationen zur neueren deutschen Literaturgeschichte. Hamburg, Münster, Lit, pp. 179–206.

Hesse, H. (1999). Das Glasperlenspiel. Frankfurt a. M., S. Fischer. 632 p.

Hinrichsen, H.-J. (2015). Beethoven, Bach und die Idee der motivisch-thematischen Ökonomie. Zur Genese eines wirkungsmächtigen Rezeptionsklischees. In Keym, S. (Ed.). Motivisch-thematische Arbeit als Inbegriff der Musik: Zur Geschichte und Problematik eines „deutschen“ Musikdiskurses. Hildesheim, Zürich, New York, Georg Olms, pp. 9–29.

Huber, M. (1995). „Polyphonie des Schreibens“. Zur Funktion der Musik in Hans Wollschlägers Herzgewächse oder der Fall Adams, In Jahrbuch der Deutschen Schillergesellschaft. 39. Jahrgang. Stuttgart, Alfred Kröner, pp. 371–387.

Jandl, E. (1966). Hosi-Anna. Bad Homburg, Gulliver Presse. 124 p.

Kaminskaja, J. (2013). IST DAS A) LYRIK? Über den Eigensinn der Sprache und die Grenzen der Poesie. In Russkaya Germanistika: Ezhegodnik Rissiiskogo soyuza germanistov. Vol. 10.Мoscow, Yazyki slavyanskoi kultury, pp. 205–212.

Mann, Th. (1955a). Gesammelte Werke in zwölf Bänden. Bd. XII. Deutschland und die Deutschen. Berlin, Aufbau-Verlag, pp. 554–576.

Mann, Th. (1955b). Gesammelte Werke in zwölf Bänden. Bd. VI. Doktor Faustus. Das Leben des deutschen Tonsetzers Adrian Leverkühn, erzählt von einem Freunde. Berlin, Aufbau-Verlag. 691 p.

Mohr, G., Kreuzer, J. (2012). Vom Sinn des Hörens. Beiträge zur Philosophie der Musik. Würzburg, Königshausen & Neumann. 227 p.

Novalis. Fragmente II. Philologie, Sprache und Musik. URL: https://www.projektgutenberg.org/novalis/fragment/chap002.html (mode of access: 10.06.2021). Odendahl, J. (2008). Literarisches Musizieren: Wege des Transfers von Musik in die Literatur bei Thomas Mann. Bielefeld, Aisthesis. 273 p.

Schopenhauer, A. (1977). Die Welt als Wille und Vorstellung. Zürcher Ausgabe. Werke in zehn Bänden. Bd. 2. Zürich. Diogenes Verlag. 651 p.

Stolberg, A. (2015). „Verbindung und Verzweigung der thematischen Motive“. Das orchestrale „Gewebe“ bei Richard Wagner im Spiegel der Theorie, Kompositionspraxis und Rezeption. In Keym, S. (Ed.). Motivischthematische Arbeit als Inbegriff der Musik: Zur Geschichte und Problematik eines „deutschen“ Musikdiskurses. Hildesheim, Zürich, New York, Georg Olms, pp. 69–83.

Süskind, P. (1997). Der Kontrabaß. Zürich, Diogenes. 96 p.

Weigel, A. (1992). „ruckworts gegen den Strom der Zeilen“. Lese-Notizen (I) zu Hans Wollschlägers Herzgewächse oder der Fall Adams. Erstes Buch. Bd. 1. Frankfurt a. M., Bangert & Metzler. 187 p.

Weigel, A. (1994). „ruckworts gegen den Strom der Zeilen“. Lese-Notizen (I) zu Hans Wollschlägers Herzgewächse oder der Fall Adams. Erstes Buch. Bd. 2. Frankfurt a. M., Bangert & Metzler. 264 p.

Weymann, U. (2007). Intermediale Grenzgänge: ‚Das Gespräch der drei Gehenden’ von Peter Weiss, ‚Gehen’ von Thomas Bernhard und ‚Die Lehre der Sainte-Victoire‘ von Peter Handke. Heidelberg, Universitätsverlag WINTER. 321 p.

Wittgenstein, L. (1991). Philosophischen Untersuchungen. 2nd ed. rept. English & German. Cornwall, Blackwell Publishers. 272 p.

Wollschläger, H. (1997). Wiedersehen mit Dr. F.: Beim Lesen in letzter Zeit. Göttingen, Wallstein Verlag. 47 p.

Zima, P. V. (2008). Der europäische Künstlerroman: Von der romantischen Utopie zur postmodernen Parodie. Tübingen u. Basel, A. Francke. 517 p.

Zümner, R. (2009). Lyrik. Umriss und Begriff. Padeborn, mentis. 232 p.